Arhitekti in oblikovalci iz vodilnih podjetij, pa tudi vplivneži in strokovnjaki bodo preučili prednosti in slabosti sodobnega razmišljanja in prakse oblikovanja ter raziskovali vprašanja, kot so raziskave, tehnologija in zdravje.
S poglobljeno analizo, kritičnim pogledom in podrobnim poročanjem vam bodo člani Metropolisa dali orodja, ki jih boste potrebovali v prihodnjem letu.
Leta 2019 sta se v nemških kulturnih krogih pojavila dva muzeja, imenovana Bauhaus. Da bi izkoristili stoletnico oblikovalske šole, je muzej Bauhaus v Weimarju prvi stopil iz svojih vrat, odprli so ga v začetku aprila. Nekaj klikov kasneje je temu v začetku septembra sledil tudi muzej Bauhaus v Dessauu. Tretji projekt, zapoznela širitev arhiva/muzeja Bauhaus Gestaltung Walterja Gropiusa iz leta 1979 v Berlinu, ni sledil tempu in naj bi bil odprt še nekaj let.
Trenutno v Berlinu je kobilica kapitana Gropiusa doživela brodolom v blatnem jarku, njegov program pa je bil premaknjen v začasno prizidek. Stavba, zgrajena leta 1976, istega leta, ko je NDR obnovila kampus Dessau v Kapitanu, ki je bil odprt leta 1979, ni bila nikoli posebno priljubljena kljub dramatičnemu povečanju peš prometa od padca Berlinskega zidu. To je bil očitno rezultat kompromisa: Gropiusov prvotni načrt iz leta 1964 za pobočno lokacijo v Darmstadtu, majhnem mestu blizu Frankfurta, so preprečili lokalni politiki. Šele v naslednjem desetletju, po Gropiusovi smrti, je projekt našel mesto v takratnem Zahodnem Berlinu. Vendar pa je ta motnja zmotila prvotni načrt in zahtevala obsežne spremembe (zlasti pretvorbo stavbe v ravno območje) Gropiusovega pomočnika Alexa Cianovicha.
Morebitna živahnost iz prvega osnutka je bila v bledi končni različici metodično ubita. Po besedah kritičarke Sibylle Moholy-Nagy je modularna, brez vere v svojo logiko in subtraktivna, »brez goreče želje po novem potencialu«. Izkoristil je vsako priložnost, da se je soočil z Gropiusom v svojih starih državniških časih. Površina, ki je v nasprotju s slovesom šole skrbela za rokodelsko spretnost arhitektov Bauhausa, je bila matirana. Znamenita poševna streha, pa tudi živahna vijugasta klančina, ki jo je dodal Cvijanović, ciljata na večjo višino, a jima ne uspe. To ni bil Bauhaus.
Primer arhiva Bauhaus je poučen, ker osvetljuje problem izgradnje »blagovne znamke«, še posebej tradicionalne znamke, kot je Bauhaus. Magije preprosto ni mogoče obnoviti, tako kot tragedija postane farsa in farsa postane memetični nihilizem. Medtem ko vsa mesta na svetu gradijo »moderne« zgradbe, imajo več skupnega z najbolj znanimi oblikovalskimi šolami 20. stoletja kot z viralnostjo IKEA in Alucobonda.
Vendar pa je bil genij Bauhausa v vnetljivi politični situaciji, ki ga je prisilila v obstoj. Iz lave svetovnih vojn se je dvignil nov duh, ki ga je Gropius izrazil v svojem manifestu leta 1919 ob ustanovitvi šole v Weimarju. »Kristalizacija« je ključni izraz, tako kot njegov nepozaben opomin: »Umetnost mora končno najti svoj kristalni izraz v veliki umetnini. Ta velika umetnina, ta bodoča katedrala, Vnesite obilje svetlobe v najmanjše predmete vsakdanjega življenja. življenje.”
Zato ni naključje, da je bila najbolj kopirana podoba zgodnjega weimarskega obdobja Bauhausa lesorez Lionela Feiningerja s prizmatično »socialistično katedralo«. To je socializem Williama Morrisa, zemeljski in bratski, ki se podreja čutnemu občutku in bistvu vrste pred instrumentalnim razumom. Umetnost, torej obrt, bo varovalka pred grozotami mehaniziranega vojskovanja, h kateremu se bo zatekala buržoazija doma in v tujini.
Kar je potrebno ob takšnem soočenju, so čustva in človečnost, in kje je bolje zavzeti to stališče kot v Weimarju, živčnem središču nemškega razsvetljenstva, rojstnem kraju Goetheja in Schillerja? Toda kmalu se je ekspresionistični esperanto, ki je lebdel v studiih Bauhausa, spremenil v še en oblikovalski teizem, bolj oglat in razdrobljen, delno temelječ na delu Thea van Doesburga De Stijlist.
Heike Hanada, arhitekt, ki je zasnoval muzej Bauhaus v Weimarju, je imel malo kupne moči za oba vpliva. Čepeča betonska kocka izraža nekaj tesnobe, skrite v ekspresionizmu, vendar zanika svojo rešilno milost. Ustrezno glede na pomen weimarske politike iztrebljanja, ki jo je podpiral nacistični stroj, pa tudi bližino lokacije Gauforuma (upravna stavba, kjer je bila politika razvita) in koncentracijskega taborišča Buchenwald (kjer se je politika izvajala). Volumen muzeja ima le nekaj oken, kar mu daje močan občutek trdnosti. Zdi se, da je strategija ponotranjena negativna iniciacija, če ne bi bilo zračnega interierja, ki pa trpi zaradi pretiranega poudarka na osrednjem, zelo ozkem stopnišču.
Za vse te stisnjene in težke ležaje to ni "silos", kot trdijo nekateri recenzenti. Arhitekturna kritika je vedno imela motečo konvencijo s primerjavami. V tem primeru je skušnjava razumljiva – tako blizu Gauforuma in sosednjega dvora, ki je nekoč imel častni naziv »Adolf Hitlerplatz« – in v vsakem primeru kaže na različico A Derwinovega zakona: vsaka razprava o Bauhausu bo vodila do nacizma.
Šolo so najprej vrgli iz Weimarja, ko so jezne deželne oblasti umaknile financiranje. Preselil se je v Dessau in šola je preživela svoja zlata leta (1926) v nastajajočem kampusu Gropius. Gropius je štafeto predal režečemu se komunistu (in arhitekturno superiornemu) Hannesu Meyerju. Šola se je razširila, hkrati pa so se učenci bolj vključili v svet zunaj svojih studiev. To je postal problem, Meyer je bil prisiljen oditi in Mies van der Rohe je stopil v vrzel. Opustil je učni načrt in se osredotočil z delavskih stanovanj ter oglaševanja, slikarstva, kiparstva in gledališča na Platonovo vilo iz ravnega stekla. Študentsko raziskovanje industrijskih in zgodovinskih skrivnosti je preusmerjeno na preučevanje arhitekturne oblike s prstom na ustnice. Ampak nič hudega, saj se tukaj pojavljajo rjave srajce, nekatere pa pronicajo tudi v Bauhausler. Šolo so poimenovali »akvarij« in jo poslali v Berlin, kjer je na koncu podlegla grožnji Kulturkampfa.
Bauhaus je bil ena prvih žrtev fašizma, zaradi česar so se njegovi voditelji razpršili čez meje in poloble. (Spet Moholy-Nagy: »Leta 1933 je Hitler stresel drevo in Amerika je požela sadove nemškega genija.«) Do konca stoletja so bili Gropius, Breuer in drugi dobrodošli v središču ameriškega intelektualnega sveta. . In "občutek" - neumen vzdevek, ki mu ga je dal novi prijatelj - je začel proaktivno brisati zapise. Weimarsko obdobje je bilo popolnoma uničeno, socialistični tok šole pa preusmerjen. Ostal je njegov Bauhaus v Dessauu, ki je preveč sodobna ustanova za stari svet.
Bauhaus je bil temelj strategije mehke moči Cie, da bi spodkopala ugled Sovjetske zveze po drugi svetovni vojni. Dessau, univerzitetni kampus in mesto so bili pod sovjetskim nadzorom, a pravi Bauhaus je tako kot demokracija živel v prvem svetu. Kot so pokazali učenjaki, kot je Kathleen James-Chakraborty, so bili različni tokovi modernosti, ki so obstajali pred nemškim Bauhausom, istočasno in celo po njem – Neues Bauen, ekspresionizem, Weimar Lichtreklame – uradno vključeni v Bauhaus, bo blagovna znamka uvoženo po vsem svetu. . skupina Nato.
Toda v arhitekturi echt Bauhausa njegove domovine sta dve roki najpomembnejši. Poleg šolskih kampusov so tu še učbeniške zgradbe, kot je Gropiusova mojstrska vila za mojstre Bauhaus (nedoločeno, Kandinski, Moholy-Nagy), in neučna, neštukaturna dela, in sicer Gropiusov zavod za zaposlovanje (1929) oz. Hannes Meyer. Varljivo preprosta hiša z balkonom (1930). V Weimarju je bil Haus am Horn leta 1923 prvi poskus tega žanra. Še dlje od Srednje Nemčije je bila Meyerjeva sindikalna šola ADGB v Bernauu blizu Berlina leta 1930. Tako kot kampus v Dessauu je polna idej – in to zelo uporabnih –, a brezbrižna do Gropiusovega signala Sachlichkeit.
Tudi po stoletju zgradbe še vedno razpokajo zaradi svoje zgledne sile. Seveda je mogoče ne imeti luteranske čistosti, ki so jo Bauhauslerji že podrli v vsakdanjih družbenih odnosih. Ali lahkomiselni konceptualni afflatus (»nova enotnost«) ali tehnokratska himna (umetnost in tehnologija, tehnologija in umetnost, amen).
No, zahvaljujoč studiu Addendum Architects, ki stoji za muzejem Bauhaus Dessau v Barceloni v Španiji. Odpravlja najbolj zoprne značilnosti tolpe Dessau, hkrati pa ohranja trde linije in muhasto tipografijo. Ne moremo reči, da je stavba izjemna. Diagram je zelo preprost, klasična povezava med virtualnim in realnim: razstavna dvorana z neprekinjenim svetlim razponom previsi mešano zasnovano dvorano z neprekinjenim svetlim razponom. Zgornja polovica je obarvana črno, da skrije vsebino, medtem ko spodnja polovica pusti prosojno ovojnico nedotaknjeno.
Tako skromno do sedaj. Toda glede na vidno lokacijo stavbe v velikem parku v središču mesta steklena okna niso tako prozorna, kot bi morala biti. Arhitekti so nameravali dematerializirati fasado (v duhu Bauhausa), tako da je bila notranjost in zunanjost zamegljena, poleg tega pa se je zdela prisotnost muzeja na drugih javnih mestih vsiljiva.
Medtem je širitev muzeja v Berlinu najelegantnejše od novih del. Večji del projekta bo skrit pod zemljo, petnadstropni stolp pa bo edina vidna nadgradnja na načrtu. Na zunanji strani ima tanke, parametrične pravilne stebre, notranja etaža (za muzejsko kavarno in trgovino) pa je popolnoma odprta. Staab Architekten je komisija prevzela leta 2015 in bilo je pametno ohraniti določeno razdaljo med obstoječo stavbo in lastno, da bi bolje odpravili kakršen koli neposreden vpliv.
Ironično je, da je velik del Bauhausove trditve o zgodovini povezan z arhitekturnim delom, ki je krivo. Z izjemo stavb Meyer in kampusa Dessau je »arhitektura Bauhausa« nekoliko zavajajoča. Druge dejavnosti na šoli, od tkanja do oblikovanja tapet, od slikanja do oglaševanja, so bile inovativne in še vedno burijo našo domišljijo. (Pravzaprav Bauhaus večino svojega obstoja ni imel arhitekturnega načrta.)
Kaj bo študentom dalo spati ponoči, če bo Bauhaus leta 2019 prenovljen? To je vprašanje, ki ga zastavlja nova knjiga Prihodnost Bauhausa (založba MIT), med številnimi raznolikimi in pravočasnimi odgovori pa ni nikjer arhitekture, torej arhitekture. Toda množičnih turističnih kampanj ne morete sprožiti samo zaradi zamrznjenih idej – tvegane nove intelektualne lastnine.
Potencialnim popotnikom tudi ni dovoljeno hoditi v notranjost Albersove tapiserije. Ne morete se zadrževati v Kleejevi sliki ali pritiskati s telesom na obris Brandtovega čajnika. Lahko pa se usedeš na letalo, odletiš v Berlin, z vlakom do Dessaua, ujameš taksi do Gropiusallee 38, stopiš skozi tista (več kot rdeča) rdeča vrata, se fotografiraš na stopnicah, v trgovini s spominki, v žalovanju. . v jedilnici je tvoja izgubljena mladost. Lahko celo prenočite.
Morda vam bo všeč tudi Daleč od templja razuma je Bauhaus perverzni kotel.
Naročite se na naše novice, če želite prejemati najnovejše posodobitve, ekskluzivne vsebine in naročniške ponudbe neposredno v svoj nabiralnik!
Čas objave: 23. septembra 2022